Périne Bonnard, artiste photographe I Bio - Démarche artistique - CV
Biographie
Née en 1963, Périne Bonnard est native de Saint-Gervais les Bains et habitante du Pays du Mont-Blanc, dans les Alpes françaises.
Elle a eu la chance de grandir entourée de montagnes, dans un environnement naturel grandiose. Depuis l’enfance, elle capture avec son appareil photo les paysages qui l’entourent, immortalise les vacances familiales, et pratique parallèlement des créations variées, éclectiques,
De formation touristique, elle parcourt le monde en tant qu’hôtesse de l’air pendant quelques années, puis revient s’installer en montagne, reprend un commerce dans une station de ski, fonde une famille et élève ses enfants. Durant cette période, sa créativité s'exprime surtout à travers des activités artisanales.
Plus tard, co-gérante d’une entreprise d’impression numérique, elle découvre l'art numérique. C'est une révélation, elle adore jouer avec les images, et le champ de création artistique est immense. Elle se remet intensément à la photographie.
La connaissance du côté technique de l’impression lui apporte une compétence précieuse. C'est en 2021 qu'elle décide de développer son activité d’artiste-auteur à temps plein.
Bio sincère (intime)
En fait, j’ai été trop sage.
Ce qui me rendait vivante, c’était d’imaginer, de m’échapper, de fabriquer, de créer.
Tout et n’importe quoi. Dans tous les domaines.
Je l’ai fait. Comme beaucoup d’enfants. Terre glaise, herbes, cailloux, dessins…
Puis des photos de vacances avec mon Instamatic. Et des Lego (ceux de mon frère - les Lego c’était pour les garçons).
De la poterie à la MJC.
Ma tante m’a emmenée à un cours de peinture sur bois. J’ai peint une poire et des fleurs sur une planche à découper. J’ai adoré ce moment partagé et découvert la peinture sur bois, que j'ai pratiquée longtemps par la suite.
Au lycée (on ne disait pas encore collège) j’étais inspirée pendant les cours de dessin. La prof m’a accusée d’avoir triché et estompé au doigt alors que pas du tout, j’avais juste manié mon crayon avec douceur, et passé du temps.
En cours de travail manuel (et cuisine !) on faisait déjà de la récup. Je trouvais ça génial et j’ai toujours cette manie de garder les petits bouts de fil, les cailloux et les objets « au cas où ».
Dès la paie de mon premier job d’été en poche, à 16 ans, j’ai filé à la FNAC m’offrir un reflex argentique, un Canon AE1 program, que j’ai toujours. Je ressens encore la joie qui m’a envahie. J'étais fière et heureuse de pouvoir choisir la récompense de mon travail. La photo c’était mon truc. Grâce à Michel puis à Christiane, j’ai appris à développer mes films argentiques.
Ils m’ont encouragée dans ma pratique, aussi. Je leur en suis profondément reconnaissante.
Au lycée, le cours d’art plastique était mon préféré. On était libre de créer tout ce qu’on voulait, avec toutes les matières possibles. Il n’y avait pas de résultat à atteindre. Juste le plaisir de faire.
J’ai connu une fille à l’internat, on composait des tableaux surréalistes, on s’amusait et on s’imaginait aux beaux arts.
Et puis on m’a dit qu’on ne gagnait pas sa vie avec les beaux-arts.
Alors j’ai pensé : architecte ?
Je croyais que je n’étais pas assez bonne en maths. Je n’ai même pas demandé. On m’a proposé Hypokhâgne-Khâgne sans m’expliquer qu’on pouvait devenir journaliste. Ça m’aurait plu aussi.
J’ai choisi langues étrangères appliquées, puis tourisme. J’ai été captivée par les cours de Marc Boyer qui était un passionné de la création des stations de ski.
Bref on a tous des parcours, des regrets, ou pas.
Hôtesse de l’air à Air France, j’ai eu la chance de parcourir le monde et d’être inspirée par des paysages magnifiques et des cultures différentes, une richesse. Puis à mon compte en tant que commerçante en station de ski, j’ai vécu ma vie de famille, élevé mes enfants, et continué ma pratique créative, notamment la photo, le dessin et la peinture.
Lorsque je suis passée à une activité d’impression numérique, en 2003, ça a été une révélation. J’ai découvert qu’un champ immense de créativité s’ouvrait à moi. Je me suis remise intensément à la photographie, et j’ai commencé à jouer avec les images. Le traitement des photos et l’art numériques m’ont fait redécouvrir les mêmes sensations qu’en peinture. Le plaisir et la liberté.
J’ai appris à mes enfants à ne pas s’enfermer dans une case. A se sentir libres de changer, d’évoluer, de suivre leurs rêves et leurs aspirations profondes. A s'entourer de beauté et de positivité.
À 58 ans, j’ai eu la possibilité de choisir à nouveau mon orientation, et j’ai suivi mon envie et ma motivation d’origine.
Aujourd’hui je suis artiste.
Photographe. Pour le moment.
Démarche artistique
Photographe, Périne est inspirée par la beauté des paysages de montagne et de la nature qui l’entourent, autant que par les villes qu’elle adore arpenter avec son appareil photo.
C'est cet émerveillement qui nourrit son engagement.
Son travail explore le lien sensible entre l’humain et son environnement.
A travers ses images, Périne cherche à révéler la force de la nature, la nécessité de la préserver, l’importance d’une cohabitation harmonieuse.
Chaque image commence par une photographie qu’elle réalise au cours de ses randonnées, journées de ski ou voyages.
Artiste, la photographie est pour elle le point de départ d’un travail de création plus large.
Périne ne cherche pas à restituer une réalité fidèle, elle s’en inspire pour exprimer une atmosphère, une sensation, une vibration.
Certaines photographies restent proche de la réalité : elle travaille la lumière, les couleurs et les contrastes d’une manière légère mais personnelle. C’est le cas de la plupart de ses paysages de montagne et de ses photographies urbaines.
D’autres sont entièrement transformées, notamment dans la série « Flower Power » où Périne laisse libre cours à son imagination et à son ressenti pour exprimer pleinement sa créativité et créer des oeuvres à la frontière de la photographie, du graphisme, et de la peinture.
Dans l’ensemble de son travail, ses images colorées et lumineuses traduisent une vision joyeuse et sensible d'un monde vivant où l'art et la nature s'allient pour nous transmettre une belle énergie et enchanter notre quotidien.
Démarche artistique sincère (intime)
Je crée pour me et pour vous faire plaisir. Pour qu'on se sente bien, libres et heureux dans un monde joli et positif.
